Place Notre-Dame
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Gratuit
Propositions sonores du Conservatoire à Rayonnement Régional de
Dijon
Pendant la première partie de sa vie musicale, aux États-Unis, Moondog
a longtemps joué dans les rues de New York, des compositions pour
percussions et objets sonores bricolés. Why Note • Ici l’Onde a donc
proposé aux élèves du Conservatoire de Dijon de retrouver cet esprit
et une trentaine de jeunes musiciens proposeront des œuvres de cette
époque (années 1940 et 1950) et des arrangements d’autres pièces
adaptées au plein air.
Moondog
Louis Thomas Hardin alias Moondog est né en 1916 dans le Kansas et mort
le 8 septembre 1999 en Allemagne. Fils d’un pasteur et d’une organiste,
il est initié dès l’enfance aux danses et aux rythmes indiens, une pulsion
vitale qui l’accompagnera tout au long de son existence. Sa vie bascule en
1932 quand il perd la vue à cause d’un explosif. C’est dans une école pour
aveugles qu’il apprendra la musique, pratiquera différents instruments et se
passionnera pour la musique classique européenne.
En 1943, il s’installe seul à New York avec la vocation de devenir
compositeur. Sans-le-sou, la barbe et les cheveux longs, il s’habille d’une
robe de bure et laisse pendre une flèche indienne à son cou. Il passe
ses nuits sous des porches et dans les rues, mais parvient à assister aux
répétitions de l’Orchestre Philharmonique de New York et se lie d’amitié
avec Artur Rodzinski et Leonard Bernstein.
D’un séjour chez les Indiens il ramène son surnom (Moondog) avec lequel
il signe ses partitions et joue désormais d’un instrument de percussion de
sa propre conception: la trimba, qui va devenir sa marque de fabrique.
Quoique continuant à dormir souvent et à jouer essentiellement dans les
rues il enregistre ses premiers disques dans les années 1950 et se lie avec
les plus grands musiciens jazz de l’époque: il dédie son morceau le plus
connu, Birds Lament, à Charlie Parker, et côtoie Charles Mingus, Dizzy
Gillespie, Benny Goodman ou encore Dave Brubeck.
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Intervenants
Julien Vuillaume
Jean-Michel Weber
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Why Note • Ici l’Onde, en partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Dijon
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Dans le cadre de Souffle, Biennale d’expériences sonores organisée par l’Opéra de Dijon, La Vapeur – scène de musiques actuelles et Why Note • Ici l’Onde
Souffle, Biennale des expériences sonores • Organisé par l’Opéra de Dijon, La Vapeur Scène de musiques Actuelles et Why Note • Ici l’Onde
Souffle, c’est une brise du début de l’été, un événement qui propose des expériences d’écoute à vivre ensemble et des musiques qui viennent jouer avec nos perceptions, nos sensations autant que nos émotions.
Souffle, c’est une respiration dans le flux de nos habitudes sonores : le festival célèbre des artistes majeurs des musiques répétitives ou minimalistes, Philip Glass, Moondog ou Arvo Pärt, mais propose aussi des terrains de jeu inédits aux musiciens et musiciennes d’aujourd’hui : l’escalator de l’Auditorium devient une installation sonore avec Sébastien Roux, le plateau de l’Opéra se transforme en club électro, La Vapeur en écrin pour les constructions mélodiques délicates de Chapelier Fou Ensemb7e, le Grand Théâtre en bain d’immersion sonore avec l’orchestre de haut-parleurs Alcôme, le Consortium Museum fait vibrer ses espaces, et les rues et parcs de Dijon bruissent au fil de rendez-vous étonnants, du 5 au 11 juin.
Souffle c’est l’énergie du chœur, une aventure collective qui fédère les forces, les savoir-faire, les enthousiasmes d’acteurs culturels dijonnais engagés pour une programmation
ouverte à toutes les curiosités.
Toute la programmation : festivalsouffle.com